В апреле-мае 2013 года Саратовский государственный художественный музей имени А.Н. Радищева успешно провёл первый в регионе фестиваль современного искусства «Арт-Саратов».

19 мая закончился фестиваль современного искусства «АРТ-Саратов». Этот фестиваль был первым, опыта проведения подобных масштабных акций у нас не было. Тем не менее, всё, что было запланировано, удалось осуществить благодаря команде заинтересованных людей – музейщиков, художников, коллекционеров, с большой отдачей готовивших этот проект. Как нам кажется, он получился интересным, насыщенным событиями и позволил продемонстрировать саратовское искусство объёмно, во всём многообразии его видов и форм от истоков до сегодняшнего дня. В первую очередь нам хотелось бы выразить благодарность генеральному директору Радищевского музея Тамаре Викторовне Гродсковой и первому заместителю генерального директора Людмиле Леонидовне Калининой, которые поддержали идею проведения фестиваля и помогли в его осуществлении.

Фестиваль проходил на разных экспозиционных площадках. Отправной точкой программы стала выставка из фондов Радищевского музея «Цветам былого нет забвенья…». На ней были представлены графические произведения В. Борисова-Мусатова, П.Кузнецова, П.Уткина, А.Савинова, К. Петрова-Водкина, стоявших у истоков формирования саратовской художественной традиции. Над выставкой работали молодые сотрудники отделов русского и современного искусства - Елена Шкута и Елена Николаева. Ими была проведена исследовательская работа и сделан электронный путеводитель по выставке.

Особую благодарность мы выражаем саратовскому коллекционеру, большому другу музея Игорю Аскасеву, который подготовил выставку «Шахматная доска», ставшую центральным и самым значительным событием фестиваля. Этот проект в своем роде уникален, поскольку со времен последних областных выставок не было столь масштабной демонстрации саратовского изобразительного искусства. Собрание Аскасева, уникальное по охвату материала и качеству представленных произведений, позволило показать широкую панораму художественной жизни нашего города, начиная с шестидесятых годов ХХ века до настоящего времени, творчество мастеров, работающих в совершенно разных направлениях – реалистов и абстракционистов, символистов и примитивистов, импрессионистов и экспрессионистов, аналитиков и интуитивистов. Ключевым элементом экспозиции был арт-объект «Шахматная доска», созданный в конце 1990-х годов, каждая клеточка которого представляла собой самодостаточное произведение и «визитную карточку» одного художника.

Изначально планировалось, что на выставке должны экспонироваться произведения 64 саратовских художников, ставших авторами «Шахматной доски». Однако формат фестиваля предполагал более обширный круг участников, поэтому у нас возникла идея создания аналогичного объекта, в котором были бы представлены работы художников разных поколений (и тех, кто участвовал в «первой доске», и тех, кто заявил о себе в 2000-е годы), а вместе они составили «моментальный снимок», зафиксировавший мозаичную картину современного саратовского изобразительного искусства.

Клеточки «второй доски» постепенно заполнялись во время фестиваля, и к его закрытию объект приобрел законченный вид. Приятно, что очень многие художники откликнулись на предложение участвовать в создании арт-объекта, который стал визитной карточкой первого «АРТ-Саратова».

Нам хотелось представить творчество художников не только на выставках, но и показать, как создаются произведения в разных видах искусства. Мы выражаем глубокую благодарность саратовским мастерам, которые провели в рамках фестиваля «открытые мастерские» и творческие встречи. Андрей Мельников, художник, дизайнер, аниматор рассказал об истории и видах мультипликации, о процессах создания анимационного кино и о своём опыте работы в этой сфере искусства.

Уникальную возможность увидеть превращение бесформенной материи в одухотворенный, изысканный женский образ предоставил зрителям Андрей Щербаков, скульптор, Заслуженный художник России, член-корреспондент РАХ.

Живописец, Заслуженный работник культуры России Андрей Ванин продемонстрировал, как рождается живописная композиция, поделился рецептами своей творческой кухни.

Сергей Болдырев, Главный художник Саратовского академического театра оперы и балета, Заслуженный художник России провёл экскурсию по выставке театральных художников в Театре оперы и балета и ответил на многочисленные вопросы зрителей об оформлении спектаклей, о собственном творчестве, об основополагающих принципах декорационного искусства.

В Музее-усадьбе В.Э. Борисова-Мусатова мастер-класс по росписи на ткани провела Надежда Шитова, одновременно во дворе усадьбы художник-педагог Наталья Никифорова организовала художественные пленэры. Желание творить в этот день почувствовали многие посетители музея, и однодневная выставка пополнилась рисунками, посвященными живописным уголкам мусатовского сада.

В выставочном зале Саратовского отделения Союза художников России состоялась выставка молодых художников Саратова, на которой были представлены яркие, экспериментальные гобелены и батики начинающих мастеров декоративно-прикладного искусства, а также живопись, графика и скульптура. Мы благодарим организаторов выставки – председателя Саратовского отделения Союза художников России Павла Маскаева и педагогов Наталью Щербакову и Татьяну Камышникову.

Помимо выставок, акций и «мастерских» в рамках фестиваля был запущен долгосрочный проект «Диалог с художником», задуманный нами как серия выпусков сборников интервью с художниками Саратова. В первый номер сборника вошли интервью с Геннадием Панфёровым, Андреем Ваниным, Владимиром Соляновым, Людмилой Маханьковой, Андреем Щербаковым, Романом Кириным, Вячеславом Лопатиным. Выбор авторов был определен хронологической последовательностью наших встреч. Представленные здесь интервью можно считать эскизными набросками к портретам художников, созданными, чаще всего, «за один сеанс», при первых встречах. Эти мгновенные зарисовки запечатлевают и «рельеф» жизненного мира личности – интересы, пристрастия, мировоззренческие принципы и творческие установки – и исторические контексты, благодаря или вопреки которым «рельеф» этот формировался. Переводя устную речь в письменный текст, мы старались в минимальной степени вмешиваться в авторскую манеру говорить. А на завершающем этапе подготовки к публикации, «главными редакторами» интервью становились сами художники.

Проект задуман как долгосрочный и масштабный по охвату материала, и в идеале мы хотим встретиться со всеми художниками нашего города, не отдавая предпочтения заслуженным или начинающим, более известным или менее известным, работающим в тех или иных видах и направлениях искусства. Из этих встреч, мы надеемся, как мозаика, сложится многоаспектная картина саратовского изобразительного искусства, выявляющая его особый колорит на общем фоне российского художественного процесса.

Авторы-составители сборника – сотрудники отдела современного искусства Галина Беляева, Елена Дорогина и Елена Николаева. Ответственный редактор – заместитель директора по научной работе Людмила Пашкова. Компьютерная обработка изображений – Ирина Ветчинкина и Анна Кашанина. Дизайн-верстка – Алексей и Анна Кашанины. Особую благодарность мы выражаем Алексею Кашанину – автору дизайна сборника и логотипа фестиваля, а также спонсорам, благодаря которым мы осуществили этот проект – Генеральному директору ОАО «ВНИПИгаздобыча» Виктору Ивановичу Милованову и кардиохирургу, другу Радищевского музея, Игорю Александровичу Морозову.

В рамках фестиваля в Доме Павла Кузнецова прошла выставка «ТЕЧЕНИЯ», организованная сектором новейших течений Радищевского музея. Экспозиция заняла все пространство музея: в залах были представлены проекты Евгения Солодкого, Михаила Леженя, Сергея Петрова, Сергея Терентьева, Lucid Dream Organization, Дарьи Правды, Александра Гнутова, на мансарде – Елены Коровянко и Алексея Трубецкова, в саду – произведения граффити-художников Азалии Азизовой, Александра Васильева, Camin Mraz, Евгения Кровякова, Евгения Мулука, Kesit, Константина Антонова, Олега Зябкина, Павла Фрида, Ssneg. Произведения этих художников раскрыли многообразие форм и направлений искусства новейших течений. Посетителям выставки были интересны как концептуальные проекты, так и интерактивные. Для организаторов важным стало то, что многие зрители не только визуально воспринимали произведения, но и пытались понять суть замыслов художников. В рамках выставки состоялся перформанс группы SoilCult «Заземление». Используя возможности электронной музыки и этнических инструментов, SoilCult считывали звуки Земли. В сочетании с видеопроекциями это создавало невероятно атмосферное действо.

Завершающим событием фестиваля стала акция «Ночь музеев», в рамках которой все экспозиционные площадки работали в едином режиме. Около Радищевского музея была организована уличная выставка, где все желающие смогли не только увидеть произведения художников, но и познакомиться и пообщаться с ними лично. В залах музея и на улице работали открытые мастерские живописцев и скульпторов: Романа Кирина, Андрея Ванина, Алексея Карнаухова, Андрея Щербакова, Людмилы Маханьковой, Алексея Васильева, Елены Панфёровой, Геннадия Панфёрова, Ивана Панфёрова, Николая Бунина, Сергея Сакова, Сергея Дворникова, Василия Кузьмина. Этнический арт-объект «Соколовогорский лабиринт» представил Александр Кузьмич и его друзья музыканты. Акция «Послание небесам», участники которой запускали в небо разноцветные воздушные шары, привнесла ощущение праздника. А замечательные мимы школы-студии Дмитрия Черныха позволили всем желающим включиться в игру, почувствовать себя персонажами уличного спектакля.

В это же время в саду Дома Павла Кузнецова работали открытые мастерские Александра Гнутова, Николая Аржанова, Андрея Голубцова, состоялась интерактивная акция группы REPA «Отмывание денег». Зрители с удовольствием участвовали в создании арт-объектов, «отмывали» деньги, оставляли бабочек-пожелания и общались с художниками.

На площадке Музея-усадьбы Н.Г. Чернышевского прошла интерактивная акция «Эффект бабочки» Ирины и Андрея Мельниковых – красивое красочное действо, в котором приняли участие дети и взрослые, профессиональные художники и любители. Мастер-класс «Сотвори бабочку» завершился созданием инсталляции из работ всех его участников, был осуществлен совместный проект на холсте «Butterfly». Зрителям была представлена световая инсталляция «Крылья бабочки» и песочная анимация Анастасии Золотовой. Этот проект смог быть осуществлен благодаря поддержке Валентины Бондаревой, заместителя директора по научной работе музея-усадьбы.

Мы выражаем благодарность всем художникам, которые поддержали идею фестиваля и приняли в нём активное участие. А также всем сотрудникам Радищевского музея, оказавшим помощь в его организации и лично Людмиле Калининой, Елене Слухаевой, Людмиле Пашковой, Юлии Ярославкиной, Людмиле Михайловой, Марине Боровской, Ирине Абрамовой, Станиславу Самаркину, Наталье Калистратовой, Марии Шпак, Екатерине Капрановой, Ирине Ветчинкиной, Диане Валиевой, Николаю Батаеву, Надежде Чебановой, Виктору Набатову, Сергею Воробьёву, Владимиру Крепсу, Александру Лапшеву и Михаилу Медведеву, Александра Кудряшова, Элеоноре Белонович, Ирине Похазниковой, Елене Платоновой, Ольге Кострюковой и Наталье Таракановой.

И, конечно, особая благодарность спонсорам фестиваля, оказавшим нам помощь в его проведении: ОАО «ВНИПИгаздобыча», ОАО «Сбербанк», Love Radio, ООО «Саратовбизнесконсалтинг», ЗАО «Волгатранстелеком», Порталу «Музеи России», Галерее «Эстетика». Мы надеемся, что Фестиваль современного искусства «Арт-Саратов» будет способствовать поддержанию имиджа нашего города как одного из центров интеллектуальной и художественной культуры. Предполагается, что в будущем Фестиваль получит статус регионального и будет проводиться раз в три года, что должно послужить стимулом для творчества мастеров изобразительного искусства и для сохранения художественных традиций нашего города.

Перейти на фоторепортаж