Период истории 1897-1903

 1897-1903

Кажется совсем недавно, сняв сюртук и жилетку, Алексей Петрович Боголюбов сам занимался размещением экспонатов, а толпу зрителей, желавших попасть в музей, приходилось сдерживать полицейским. Между тем, минуло одиннадцать лет…

Боголюбов сумел за это время второй раз выйти победителем из поединка с отлаженной машиной российской бюрократии, добиться открытия рисовального училища, осуществить свой первоначальный замысел целиком, не пожалев ни сил, ни времени, ни капитала. «Пусть за то поминают меня мои троюродные племянники и ругают из матери в мать. Но сотни бедных поволжцев получат хлеб, выучившись в стенах Радищевского музея и его художественно-промышленной школы», - с обычной откровенностью подвел он итог сделанному.

Здание, построенное близ Театральной площади, состояло из двух объемов: парадной музейной части с анфиладой залов и части, предназначенной для учебного процесса, с отдельными классами и большим рекреационным залом. Радищевский музей принадлежал к типу художественно-промышленных музеев, вошедших в моду в Европе во второй половине Х1Х века. В них наряду с художественными произведениями выставлялись образцы ремесел, вещи промышленного производства. Музейная экспозиция становилась при этом роскошным учебным пособием для тех, кто потом собирался работать в отраслях промышленности, требующих художественного образования.

В феврале 1897 года в Боголюбовском рисовальном училище начались занятия. Здание наполнилось молодыми голосами, запахами красок и мокрой глины. Более оживленными и многолюдными стали музейные залы. Проводя в них промежутки между занятиями, ученики Боголюбовки продолжали постигать законы творчества.

Теперь несколько десятилетий интересы училища будут преобладать в жизни музея. Благодаря директору, педагогам, учащимся произошло немало перемен в самом здании и вокруг него. В начале 1900-х годов начал формироваться сквер, осенью пересаживали деревья с Кумысной поляны. Вокруг соорудили металлическую решетку, сделанная кузнечным мастером А.А. Муромцевым по чертежам архитектора В.К.Карпенко. Появилось электрическое освещение, спроектированное московским отделением фирмы «Сименс и Гальске». Столярная мастерская занималась изготовлением мебели и оборудования.

Был начат счет большим музейным ремонтам, в результате которых происходили заметные перемены в облике интерьеров. Осенью 1899 года после проведения ремонтных работ залы начинают украшать декоративными росписями. Руководил их созданием один из преподавателей - Петр Николаевич Боев, выпускник петербургского Центрального училища технического рисования барона Штиглица, который в годы учебы специализировался на декоративной живописи.

Делали росписи ученики Ф. Белоусов, С. Гусев, В. Кацман, Ф. Семин, Н. Леванда, Н. Миронов, И. Герман, А. Момберг, Дворецков. Кроме прекрасной профессиональной практики, они получали ещё и небольшое жалование, и бесплатные обеды. Работа шла без особой спешки, к осени 1901 года росписи были осуществлены в залах первого этажа и пространстве вокруг парадной лестницы. В 1902 году приступили к залам второго этажа. В это время для «составления эскизов и исполнения шаблонов» был привлечен преподаватель рисовальной школы из Иваново – Вознесенска Иван Дмитриевич Шелошенков. Возможно, что ему принадлежали эскизы аллегорических фигур в арочных проемах, которые символизировали живопись, скульптуру, архитектуру, прикладные искусства.

Для окраски вместо первоначального светло-серого цвета был выбран темно – вишневый. Орнаментальные росписи обрамляли стены, арочные проемы, потолки. Особенно тщательно были отделан первый этаж. Для картин старых мастеров были сделаны росписи в стиле Ренессанс. Произведения Боголюбова сгруппированы в двух залах в соседстве с залом работ Федора Бронникова. Здесь в оформлении были использованы черные орнаменты на золотом фоне. На сводах потолка по светлому фону был нанесен легкий цветной рисунок и золоченые розетки с растительным орнаментом.

Залы стали выглядеть необыкновенно! Зритель начала ХХ века не преминул сказать об «артистическом вкусе» и добавить что «добрые семена брошены основателем в добрую почву, на пользу и процветание родного искусства».

Елена Савельева

1897

февраль – открылось Боголюбовское рисовальное училище

июнь, декабрь – выставки работ учащихся

1898

апрель – 4-я выставка Общества любителей изящных искусств

1899

август – в училище открыты классы масляной и декоративной живописи

сентябрь – выставка саратовских и петербургских художников

1900

март – Радищевский музей и Боголюбовское рисовальное училище приняты под покровительство великим князем Георгием Михайловичем

сентябрь – в училище открыт класс формовки из гипса

1901

октябрь – выставка проектов памятника Александру II

1902

февраль – в училище открыты классы сочинения рисунков для художественной промышленности, изучения теории перспективы, истории искусства

1903

январь – выставка работ учащихся БРУ

издан каталог библиотеки Радищевского музея и Боголюбовского рисовального училища